Фонд не только реализует ежегодные программы, но реагирует на запросы арт-сообщества. Помимо главных героев, мы представили еще несколько художественных высказываний, поддержать которые мы посчитали важным. В этом году особенно много междисциплинарных проектов, ведь современное искусство не герметично, все направления современной культуры переплетаются и взаимосвязаны, образуя общую культурную среду.
Кроме того, с большой любовью в течение года мы готовили совместный проект с Diana Vishneva Foundation — «Танец и современное искусство», который родился в преддверии 10-го выпуска ярмарки Cosmoscow и 10-летия Context. Двухчастная постановка, созданная во взаимодействии хореографов фестиваля с нашим «Художником года» Валерием Чтаком, будет показана в рамках Параллельной программы ярмарки — в ДК «Рассвет». Репетиции спектакля прошли на площадке «СТАНЦИИ» в Костроме.
«Художник года» – Валерий Чтак
Проект «Выставка одинаковых картин»
Проект «Художника года» Валерия Чтака включил более 20 картин, выполненных в узнаваемой манере художника и является ироничной реакцией на часто звучащую в адрес художника критику о том, что он постоянно делает одно и то же. «Говорите, я рисую одинаковые картины? — парирует автор, — Ну окей, вот вам выставка одинаковых картин». Художественный язык Чтака отличает стремление к простоте и минимализму, чаще всего его персонажи изображены в упрощенной манере, а пространство, в котором они действуют, практически отсутствует: их силуэты словно пришпилены к плоскости картины, разделенной на ячейки прямоугольной формы. Предметные композиции художника содержат важные для него атрибуты личной свободы, выраженные в скейтерской и музыкальной субкультурах, а также рифмующиеся со стрит-артом (при этом сам Чтак подчеркивает, что отношения к уличному искусству не имеет). Среди постоянных фигур его иконографии: птицы, кошки, городской пейзаж и обязательно текст. Соединяя семиотический вербальный и визуальный планы языка, художник переводит текст в категорию изображения, узора или орнамента.
«Музей года» – Государственный Эрмитаж
Школа искусств и культурного наследия – совместно с Европейским Университетом (Санкт-Петербург)
Государственный Эрмитаж совместно с Европейским Университетом в Санкт-Петербурге презентовал на ярмарке Школу искусств и культурного наследия. Эта инновационная образовательная программа объединяет знания в области искусствоведения, музейного дела и кураторства с современными технологиями. Школа создана в 2022 году на базе факультета искусств. Сейчас работают магистерские программы «Слово и изображение: литература в ряду других искусств» и «Языки искусства в культуре: проблемы взаимодействия», аспирантура «Теория и история культуры, искусства» и объявлен набор на годовую программу дополнительного профессионального образования «Современный музей», которая стартует 14 октября, а прием заявок открыт до 30 сентября 2022 года. Стенд включал презентацию проекта с витранами, лайтбоксами, видео и интерактивными панелями, где можно было погрузиться в конкретные исследовательские кейсы специалистов по искусственному интеллекту, машинному обучению, биоинформатике и палеогенетике, экспертов музейного дела и практиков истории искусств.
«Институция года» – арт-площадка «СТАНЦИЯ» (Кострома)
Хореографический перформанс «Несколько способов начать разговор»
«СТАНЦИЯ», отмеченная за междисциплинарную деятельность, объединяет современный танец, театр, кино, музыку и изобразительное искусство. Арт-площадка была основана в 2009 году Евгением Кулагиным и Иваном Естегнеевым. Одним из ключевых направлений ее деятельности в последние годы является программа резиденций, дающая возможность российским хореографам осуществлять свою исследовательскую и художественную практику на сценической площадке. На ярмарке один из постоянных резидентов «СТАНЦИЯ» – Тарик Бурнашев (проект «Онэ Цукер») представил хореографический перформанс «Несколько способов начать разговор».
«Глазами коллекционера»
Выставка «… – и вдали, и возле – // как было до нас.И как будет после»
«Глазами коллекционера» – ежегодный специальный проект ярмарки, посвященный частным собраниям. Выставочный стенд проекта является важной частью некоммерческой программы ярмарки и в этому году принял выставку «— и вдали, и возле — // как было до нас. И как будет после» (строки из стихотворения И.Бродского), представив избранные произведения из частных коллекций Сергея Лимонова и Дениса Химиляйне, приобретенные после 24 февраля. Куратор проекта Алексей Масляев акцентировал не только художественную ценность работ, но и социальную значимость практики коллекционирования как формы поддержки системы искусства в ее индивидуальном и институциональном измерениях. В экспозицию были включены произведения Юрия Альберта, Рината Волигамси, Ивана Горшкова, Александра Гронского, Полины Канис, Петра Кирюши, Андрея Кузькина, Бориса Свешникова, Вадима Сидура, Хаима Сокола и Ольги Татаринцевой.
Людмила Баронина и Евгений Гранильщиков «Помпея»
Кризис – это замедленная или растянутая катастрофа. В проекте «Помпея» художников интересует, как тело отражает катастрофическую плотность времени. Проект состоит из детализированных персональных историй, представленных через фиксацию телесных состояний в графике и объектах. По замыслу художников он является поиском почти скульптурной пластики, становящейся описанием гибели той современности, которую мы знали еще вчера.
Cosmoscow Kids by Алгоритм «Где же художник?»
Ежегодно в детской программе ярмарки принимают участие лучшие педагоги и художники, а дети через игру знакомятся с современным искусством. Cosmoscow Kids 2022 включала в себя образовательные и творческие активности, созданные в содействии с «Художником года» Валерием Чтаком и Международной школой «Алгоритм». Программа «Где же художник?» была нацелена на то, чтобы помочь детям ближе познакомиться с современным искусством, препарируя, повторяя и переосмысливая творчество художника Валерия Чтака по им же составленным инструкциям. Кроме того, самые юные гости ярмарки смогли посетить архитектурные и керамические мастерские.
Cosmoscow Talks
Во время масштабных потрясений особенно насущным является вопрос о ценностных ориентациях, которые служат основанием нашего взаимодействия с окружающим миром. Слово «ценность» сегодня чрезвычайно востребовано и именно оно выступило триггером программы Cosmoscow Talks, которая предлагала рассмотреть его в плоскости важнейшей для искусства проблематики ценности и цены. Дискуссии были посвящены заметным явлениям и тенденциям в общественной жизни и искусстве (NFT-искусство, новые образовательные подходы, инклюзия), разнообразие которых делает культурный ландшафт интересным и содержательным. U Magazine провел серию дискуссий, одна из которых была посвящена междисциплинарности современного искусства, а другая – будущему российского глянца. В числе спикеров Cosmoscow Talks: Эмилия Кабакова, Дмитрий Гутов, Виктор Мизиано, Сергей Лимонов, Денис Химиляйне, Алексей Дорожкин, Александра Паперно, Юрате Гураускайте, Марина Федоровская, а также галеристы – участники ярмарки.
